I CORSI DELL'ISTITUTO SUPERIORE DI FOTOGRAFIA E COMUNICAZIONE INTEGRATA

CORSO SUPERIORE TRIENNALE

CORSO INTRODUTTIVO ALLA FOTOGRAFIA 35 MM

CORSO AVANZATO

CORSO AVANZATO ”light”

CORSO BASE

CORSO BASE "light"

CORSO DI REPORTAGE

CORSO DI FOTOGRAFIA DI RITRATTO

CORSO DI PHOTOSHOP BASE

CORSO DI PHOTOSHOP AVANZATO

CORSO DI FOTOGRAFIA DIGITALE

CORSO DI FOTOGRAFIA STILL LIFE IN GRANDE FORMATO

CORSO DI SVILUPPO E STAMPA

CORSO DI FOTOGRAFIA CINEMATOGRAFICA IN HD

CORSO SUPERIORE TRIENNALE
Il corso superiore triennale dell’ISFCI ha durata triennale ed è strutturato in 1.468 totali ore totali, comprensive di esercitazioni libere: il titolo rilasciato al termine dei tre anni è il diploma. Il corso superiore triennale, come gli altri corsi, prevede un numero massimo di 20 partecipanti.
È prevista la frequenza di  5 Lezioni settimanali più 1 esercitazione libera, distribuite in 3 ore al giorno da lunedì a venerdì da ottobre a giugno.
Durante il corso sono previste due prove: una intermedia al termine del primo quadrimestre ed una finale con colloquio e presentazione del portfolio.
Materie d’insegnamento: Teoria e tecnica fotografica, ottica,chimica, sensitometria. Teoria e tecnica di ripresa. Ritratto. Teoria e tecnica di laboratorio B/N. Fondamenti della
Comunicazione Visiva. Storia della Fotografia. Storia dell’Arte. Semiologia. Estetica.
Psicologia della Percezione. Ripresa in grande formato. Still Life. Elaborazioni di stampa in
B/N. Reportage. Moda. Foto Industriale. Fotodigitale. Elaborazione dell’immagine al computer (Photoshop).
Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini

 

IL CORSO INTRODUTTIVO ALLA FOTOGRAFIA 35 MM
Il corso ha l’obiettivo di permettere agli allievi di comprendere i principi che regolano le riprese fotografiche consentendo loro di affrontare situazioni diverse, dalle più semplici alle più complesse. Il corso è annuale e si articola in 20 ore totali, pari a 10 lezioni, con frequenza di 2 ore una volte a settimana, dalle 19,00 alle 21,00.
Il corso termina con un esame di valutazione al quale segue il rilascio di una certificazione di frequenza.
Il corso introduttivo alla fotografia 35 mm è a numero chiuso e prevede un numero massimo di 20 partecipanti. Le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei posti disponibili.
Il Programma del corso consiste nell’approfondimento delle seguenti materie:
La luce
Le pellicole
La costituzione e l’uso dell’attrezzatura 35mm.
La scelta delle ottiche per le diverse situazioni di ripresa
Tecniche di esposizione e uso dell’esposimetro
La composizione
Le riprese in condizioni critiche

Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini

 

IL CORSO AVANZATO
Il corso è annuale e si articola in 392 totali ore più 84 ore di esercitazioni libera.
La frequenza prevista è di  5 Lezioni settimanali di tre ore ciascuna più 1 esercitazione libera articolata in 3 ore al giorno da lunedì a venerdì da ottobre a giugno. L’orario delle lezioni è dalle 15,00 alle18,00 e dalle 18,30 alle 21,30. Il corso prevede un numero massimo di studenti fissato in 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili).

Al termine del primo quadrimestre si svolge un esame intermedio e al termine del corso gli studenti dovranno sostenere un colloquio con presentazione del proprio portfolio..Il titolo rilasciato è un attestato di frequenza.

Per frequentarlo è necessario avere buona conoscenza di ripresa, sviluppo e stampa.
L’accesso è comunque soggetto ad un colloquio con un responsabile della didattica.

Materie d’insegnamento
Storia dell’Arte. Reportage. Ritratto caratterizzato. Ritratto ambientato. Foto di moda/catalogo. Ripresa in grande formato. Still life. Elaborazione di stampa in b/n. Foto industriale. Foto digitale. Elaborazione dell’immagine al computer con photoshop.
Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini

 

IL CORSO AVANZATO light
Il corso avanzato light prevede 168 totali ore più 84 ore di esercitazioni libera.
Frequenza: 2 Lezioni settimanali (a scelta tra le quattro are didattiche: moda reportage, stilllife, stampa B/N) più 1 esercitazione libera.
L’Isfci mette a disposizione dei propri allievi tutti gli strumenti di lavoro necessari, come la sala di posa, i laboratori di stampa/sviluppo ed i computer della scuola, previa
autorizzazione del responsabile dell’area tecnica.
Il costo del corso comprende: attrezzature, strutture, organizzazione, docenti, didattica,
alcuni materiali di consumo. Non comprende: pellicole, carte, trattamento presso laboratori
terzi.

 

CORSO BASE
Il Corso Base ha durata annuale, prevede un totale di 336 ore di docenza più 84 ore di esercitazioni libere.
Frequenza : 4Lezioni settimanali più 1 esercitazione libera; 3 ore al giorno da lunedì a venerdì da ottobre a giugno. Al termine
Esami : Intermedio al termine del I°quadrimestre
Finale colloquio con presentazione del portfolio..
Durata lezioni: 3 ore
Orario lezioni: 15,00-18,00/18,30-21,30
Titolo Rilasciato : Attestato di frequenza
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili).
Materie d’insegnamento: Teoria e tecnica fotografica, ottica,chimica, sensitometria. Teoria e
tecnica di ripresa. Ritratto. Teoria e tecnica di laboratorio B/N. Fondamenti della
Comunicazione Visiva. Storia della Fotografia. Storia dell’Arte. Semiologia. Estetica.
Psicologia della Percezione.

 

IL CORSO BASE "light"
ha durata annuale e prevede 168 ore di docenza totali più 84 ore di esercitazione libera.
Frequenza : 2 Lezioni settimanali più 1 esercitazione libera;
3 ore al giorno da lunedì a venerdì da ottobre a giugno
Esami : Intermedio al termine del I°quadrimestre
Finale colloquio con presentazione del portfolio..
Durata lezioni: 3 ore
Orario lezioni: 15,00-18,00/18,30-21,30
Titolo Rilasciato : Attestato di frequenza
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili).
Materie d’insegnamento: Teoria e tecnica fotografica, ottica,chimica, sensitometria. Teoria e
tecnica di ripresa. Ritratto. Teoria e tecnica di laboratorio

CORSO DI REPORTAGE
Il reportage è un racconto per immagini e viene considerato il genere fotografico più importante e più utilizzato nel settore dell’informazione.
Il corso di reportage organizzato dall’ISFCI è organizzato in maniera tale che ogni studente seguirà un proprio progetto che gli permetterà di individuare un proprio stile di riferimento, attraversando tutte le fasi del reportage: dal racconto, alla scelta del tema e all’analisi del mercato editoriale, e infine scelta delle immagini per la realizzazione del portfolio di presentazione.
Il corso ha durata annuale e prevede in diverse fasi l’intervento di qualificati operatori della comunicazione. Le ore totali di docenza sono 28 distribuite in una lezione settimanale di 3 ore, da ottobre a giugno. Alla fine del primo quadrimestre gli allievi dovranno sostenere un esame intermedio seguitao, alla fine del corso, da un colloquio con relativa presentazione del proprio po
Finale colloquio con presentazione del portfolio..
Durata lezioni: 3 ore
Orario lezioni: 18,30-21,30
Titolo Rilasciato : Attestato di frequenza
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili).
MATERIE D’INSEGNAMENTO
Storia del reportage sociale ed antropologico, identificazione del progetto
personale, studio della struttura della stampa periodica, organizzazione di un
reportage

 

CORSO DI FOTOGRAFIA DI RITRATTO
Partendo dai concetti fondamentali d’illuminazione il corso consente, attraverso l’acquisizione
delle tecniche di base, di realizzare significativi ritratti in studio
Organizzazione corso:
Ore di docenza : 20 ore pari a 10 lezioni.
Frequenza : 3 ore una volte a settimana.
Orario: 19,00-21,00
Esami : Valutazione a fine corso.
Titolo : certificazione di frequenza.
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili)
Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini
Il costo del corso comprende: attrezzature, strutture, organizzazione, docenti, didattica,
alcuni materiali di consumo. Non comprende: pellicole, carte, trattamento presso laboratori
terzi.

CORSO DI PHOTOSHOP BASE
Introduce alla manipolazione dell’immagine con photoshop. Nell’ambito della comunicazione
visiva offre la possibilità di produrre, modificare, ricreare immagini, intervenendo direttamente
sulle singole fasi, con notevole risparmio sui tempi, sui costi e con controllo in tempo reale
sulla qualità dell’immagine.
Organizzazione corso:
Ore di docenza : 20 ore pari a 10 lezioni.
Frequenza : 2 ore una volte a settimana.
Orario: 19,00-21,00
Esami : Valutazione a fine corso.
Titolo : certificazione di frequenza.
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili)

CORSO DI PHOTOSHOP AVANZATO
Corso rivolto a chi ha già una buona conoscenza di base del maggior programma di
fotoritocco. Dedicato prevalentemente a quei fotografi che desiderano controllare la post
produzione delle proprie foto dall’aquisizione digitale fino alla stampa.
Organizzazione corso:
Ore di docenza : 30 ore pari a 10 lezioni.
Frequenza : 3 ore una volte a settimana.
Orario: 18,30-21,30
Esami : Valutazione a fine corso.
Titolo : certificazione di frequenza.
Numero massimo partecipanti : 15 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili)
Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini
Il costo del corso comprende: attrezzature, strutture, organizzazione, docenti, didattica,
alcuni materiali di consumo. Non comprende: pellicole, carte, trattamento presso laboratori
terzi.

CORSO DI FOTOGRAFIA DIGITALE
Il corso prevede la definizione di un progetto fotografico comune, la ripresa in studio e
location, l’editing delle immagini prodotte, la pubblicazione web del lavoro e la stampa della
selezione finale, il tutto lavorando esclusivamente con mezzi digitali (fotocamere, scanner,
mac e stampanti inkjet) nell’ottica dell’apprendimento dinuove metodologie di lavoro più
adatte alla gestione delle immagini numeriche.
È richiesta una conoscenza base delle tecniche fotografiche, di illuminazione e di
stampa.
I computer a disposizione degli allievi sono Apple (G4), le fotocamere Nikon e gli scanne Agfa
e Polaroid. Le stampanti Inkjet Epson (A3 e A4) con materiali di consumo originali Epson. Il
software Adobe, Iview Mediapro, Microsoft e Nikon.
Organizzazione corso:
Ore di docenza : 20 ore pari a 10 lezioni.
Frequenza : 2 ore una volte a settimana.
Orario: 19,00-21,00
Esami : Valutazione a fine corso.
Titolo : certificazione di frequenza.
Numero massimo partecipanti : 20 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili)

CORSO DI FOTOGRAFIA STILL LIFE IN GRANDE FORMATO
Organizzazione corso:
Ore di docenza : 20 ore pari a 10 lezioni.
Frequenza : 2 ore una volte a settimana.
Numero massimo partecipanti : 15 (le iscrizioni si effettueranno fino ad esaurimento dei
posti disponibili).
Per frequentarlo è necessario avere buona conoscenza di ripresa, sviluppo e stampa.
L’accesso è comunque soggetto ad un colloquio con un responsabile della didattica.
Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini
Materie e lezioni
Banco ottico : sue peculiarita’ e utilizzo.
Decentramenti, basculaggi, controllo della messa a fuoco, i vari formati e modelli in
commercio.
Calcolo del tiraggio e fotografia 1:1. Metodologia di approccio allo still life.
Still life di oggetti semplici. La bellezza della semplicitài.
L’importanza della luce. La doppia esposizione.
Come affrontare e risolvere problematiche relative allo still life di oggetti riflettenti.
Costruzione di un set adeguato al soggetto.
Il polarizzatore nella fotografia di studio. Il fuoco selettivo, regola Sheimpflug
Come fotografare oggetti trasparenti. Retroilluminazione ed esposizione zonale.
Tecnica di sospensione degli oggetti
Fotografare i liquidi. Il movimento nello still life.
Ripresa. Allestimento del set e realizzazione di un’immagine con layout.
Realizzazione di un’immagine da catalogo
Ripresa fotografica di grandi oggetti : auto, moto.
Il controllo delle luci in un set di grandi dimensioni.
Fotografia di food.
La ricerca della naturalita’.
Still life in luce naturale.
La luce mista.

CORSO DI SVILUPPO E STAMPA
Organizzazione corso:
Durata: 10 lezioni
Frequenza: 1 volta a settimana
Orario: 18.30 – 21.30
PROGRAMMA E CONTENUTI DELLE LEZIONI
Presentazione del corso.
Struttura e caratteristiche delle pellicole b/n.
Tipi e marche in commercio.
Trattamento di sviluppo della pellicola in tank.
Funzionamento e tipi di ingranditori.
Esercitazione di sviluppo della pellicola in tank.
Analisi dei risultati ottenuti.
Struttura e caratteristiche della carta b/n.
Tipi e marche in commercio.
Trattamento completo di sviluppo della carta.
Prodotti chimici da utilizzare,funzionamento,tipi di ingranditore.
Esercitazione di stampa a contatto: fotogrammi creativi con tipo e
controtipo, provinatura delle pellicole sviluppate: esercitazione di stampa
per ingrandimento.
Esercitazione di stampa per ingrandimento.
Esercitazione di stampa per ingrandimento.
Esercitazione di stampa per ingrandimento.
Esercitazione Ritocco Farmer Viraggi Seppia.
Esercitazione Viraggio Selenio e spuntinatura.
Analisi conclusiva delle stampe prodotte. Ripasso generale.

CORSO DI FOTOGRAFIA CINEMATOGRAFICA IN HD
Durata del corso Giugno / ottobre cosi organizzato:
dal 4 giugno al 13 luglio e dal 17 settembre al 31 ottobre.
Frequenza 3 lezioni a settimana pomeridiane di 3 o 4 ore ciascuna.
Orario lezioni Pomeridiano/Serale
Programma Regia; Direzione fotografia; montaggio
Direzione Artistica: Angelo Cricchi
Come si costruisce una narrazione filmica
Il ruolo del regista
Il reparto fotografia (ruoli,compiti)
Come nasce il look di un immagine (il rapporto direttore della fotografia-regista)
L’immagine digitale
Comparazione tra immagine chimica ed analogica
Come calcolare una corretta esposizione
Il video control,come si regola a cosa serve
Caratteristiche ed analisi delle principali telecamere in commercio (MiniDv-DvCam-HDV-HD)
con particolare attenzione al mondo HD Panasonic
Il Mini 35mm come funziona, pro e contro
Le parti che compongono una telecamera professionale e confronto con una macchina da
presa
L’immagine digitale come espressione artistica
Il colore
Il colore in un’ immagine digitale
La temperatura colore
Uso dei filtri preset per il bianco e filtri di correzione
Filtri di compensazione
Starature volontarie del bianco
Uso del menù interno della macchina per la correzione del colore in fase di shooting
Filtri per effetti
Illuminotecnica
Luce naturale-luce artificiale
Analisi differenti tipologie di proiettori (incandescenza,fluorescenza,HMI)
I filtri per la correzione della luce
Analisi diversi stili d’illuminazione a seconda del soggetto
Pratica d’illuminazione con luce naturale
Pratica d’illuminazione con luce artificiale
Montaggio e post-produzione
Basi della teoria del montaggio
Principi base di funzionamento dei sistemi di montaggio più diffusi Avid-Final cut
Final Cut
After Effects
La color correction-il ruolo del colorist